Peste 4.000 de artiști vor fi prezenți la București, între 24 august și 21 septembrie, cu ocazia celei de-a XXVII-a ediții a Festivalului Internațional „George Enescu”. La 70 de ani de la trecerea în neființă a lui George Enescu, directorul artistic Cristian Măcelaru le propune iubitorilor de muzică clasică peste 45 de interpretări din creația marelui muzician, iar pentru tinerii melomani, concerte la Muzeul MINA, în care muzica se îmbină cu artele vizuale.
Tema celei de-a XXVII-a ediții a festivalului este „Aniversări/Celebrations”, în marja celor 70 de ani care s-au scurs de la moartea lui Enescu, iar maestrul Cristian Măcelaru urmărește să aducă în prim-plan moștenirea artistică a marelui compozitor și să reliefeze impactul său profund asupra muzicii clasice.
Astfel, în cele 29 de zile de festival, vor avea loc peste 95 de concerte și spectacole, grupate în șapte mari serii, care vor aduna peste 4.000 de artiști români și internaționali.
Citiți și: TVR readuce magia Festivalului „George Enescu”
În concertele din cadrul programului principal de la București, Festivalul „Enescu” va include peste 45 de interpretări din creația lui George Enescu, printre care opera „Oedipe” în producția Operei Naționale București, semnată de Stefano Poda. Sub bagheta dirijorului Tiberiu Soare, vor evolua muzicieni de talie internațională, precum Ionuț Pascu în rolul lui Oedip, Ruxandra Donose în rolul Iocastei, Ramona Zaharia în rolul Sfinxului, Bogdan Baciu în rolul lui Creon, și Paul Curievici sau Vazgen Gazarian în rolurile lui Laios și al Marelui Preot. Simfoniile, Rapsodiile Române, Suitele pentru orchestră, Simfonia concertantă pentru violoncel și orchestră, Balada pentru vioară și orchestră și multe alte lucrări camerale, corale și solistice vor fi interpretate de unele dintre cele mai importante orchestre din lume.
Ediția de anul acesta aduce, alături de „Oedipe”, o altă operă în interpretarea Orchestrei din Valencia, sub bagheta lui James Gaffigan, pe scena Operei Naționale București: „Ora Spaniolă” de Maurice Ravel, la 150 de ani de la nașterea compozitorului. Alte șapte opere în versiune de concert vor fi prezentate pe scena Sălii Palatului sau a Ateneului Român, a arătat dirijorul Cristian Măcelaru, director artistic al festivalului.
Program inovator la Muzeul MINA, pentru tinerii care descoperă muzica clasică
Pe lângă seriile de concerte de la Sala Palatului, de la Ateneu, „Concertele de la Miezul Nopții”, concertele de la Sala Radio, de la Sala Auditorium a MNAR sau apreciata serie de concerte pentru familii și copii de la Teatrul Odeon, maestrul Cristian Măcelaru propune pentru această ediție aniversară un program inovator, care să atragă în special publicul tânăr, crescut în era digitală, dominată de tehnologie și imagine, dar nu neapărat familiarizat cu muzica clasică. Noua serie de spectacole ce combină muzica și artele vizuale - JTI Immersive Experience - se va desfășura la Muzeul MINA în serile de joi și vineri, de la ora 20:00, au arătat organizatorii Festivalului „Enescu”.
În cadrul celei de-a XXVII-a ediții a festivalului, vor fi onorate momente importante din viața, creația și activitatea marilor muzicieni, compozitori sau orchestre invitate în 2025 la București: alături de creația enesciană, publicul va putea audia lucrări de Dmitri Șostakovici (50 de ani de la moarte), Pierre Boulez (100 de ani de la naștere), Maurice Ravel (150 de ani de la naștere), Arvo Part (90 de ani de la naștere).
În 2025, se împlinesc 100 de ani de la nașterea dirijorului Marin Constantin, dar și 45 de ani de la înființarea Orchestrei Filarmonice de Cameră din Bremen, 100 de ani de activitate pentru Orchestra Națională Simfonică Daneză, 70 de ani de la întemeierea Orchestrei Filarmonicii Transilvania din Cluj-Napoca.
Orchestrele și dirijorii care vor încânta publicul la ediția din 2025
Maestrul Cristian Măcelaru va conduce concertul de deschidere a festivalului, la pupitrul Filarmonicii „George Enescu” din București. Printre artiștii invitați în ediția a XXVII-a se numără dirijoarele Keri-Lynn Wilson, Ustina Dubitsky, Marta Gardolińska, dirijorii Daniele Gatti, Sir Andras Schiff, Ivan Fischer, Klaus Mäkelä, Santtu-Matias Rouvali, Daniel Harding, Giovanni Antonini, Paavo Järvi, Lahav Shani, Petr Popelka, Cristian Mandeal, Tarmo Peltokoski, Gabriel Bebeșelea, Constantin Grigore, Vasily Petrenko, Manfred Honeck, Gianandrea Noseda, pianiștii Rudolf Buchbinder, Martha Argerich, Jean Yves Thibaudet, Kirill Gerstein, Lucas & Arthur Jussen, Alexandra Dariescu, Leif Ove Andsnes, Alexandre Kantorow, Nelson Goerner, Daniel Ciobanu, Luiza Borac, Jan Lisiecki violoniștii Anne Sophie Mutter, Isabel Faust, Nemanja Radulović, Augustin Hadelich, Ioana Cristina Goicea, Alexandru Tomescu, Christian Tetzlaff, Daniel Lozakovich, violonceliștii Kian Soltani, Sol Gabetta, Gautier Capuçon, Andrei Ioniță, Valentin Răduțiu, Marc Coppey, sopranele Asmik Grigorian, Pretty Yende, Kristine Opolais, Jennifer Holloway, Magdalena Kožená Rachel Willis-Sørensen, mezzosopranele Judit Kutasi, Ruxandra Donose, Ramona Zaharia, tenorii Benjamin Bernheim, Gerhard Siegel, Nikolai Schukoff, baritonii Bogdan Baciu, Ionuț Pascu, bașii Vazgen Gazaryan, Alastair Miles, Riccardo Novaro, Andreas Bauer Kanabas.
Unele dintre cele mai prestigioase orchestre, coruri și formații camerale au fost invitate să susțină programul dedicat compozitorului George Enescu, ridicând și mai mult standardele de calitate artistică cu care publicul festivalului este obișnuit: Orchestra Regală Concertgebouw, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestra Philharmonia din Londra, Orchestra Academiei Naționale Santa Cecilia, Orchestra de Cameră din Lausanne, Orchestra Simfonică WDR din Köln, Orchestra Tonhalle din Zürich, Orchestra Filarmonică din Rotterdam, Orchestra Filarmonică Cehă, Staatskapelle Dresda, Orchestra Simfonică Radio din Frankfurt, Academy of Saint Martin in the Fields, Orchestra of the Age of Enlightenment, Orchestra de Cameră Mahler, Chamber Orchestra of Europe, Scottish Chamber Orchestra, Budapest Festival Orchestra, Orchestra Națională a Franței, Il Giardino Armonico alături de Corul NFM din Wroclaw, Sinfonia Varșovia, Accademia Bizantina, Les Siècles sau Ansamblul Intercontemporain, Corul Radio din Letonia, Corul de Cameră din Estonia, London Voices, Corurile și Orchestrele Radio, Corul și Orchestra Filarmonicii George Enescu, Cvartetele Arcadia, Belcea, Lenkoro, Ad Libitum.
Și tinerii muzicieni vor concerta la Festivalul „Enescu”
Dezvoltarea și promovarea tinerilor muzicieni români și laureaților Concursului Internațional „George Enescu” și colaborarea lor internațională sunt două dintre obiectivele principale ale Festivalului Enescu, arată organizatorii.
Astfel, Orchestra Română de Tineret este invitată să susțină un concert alături de renumita Orchestră de Tineret „Gustav Mahler”, sub bagheta maestrului Manfred Honeck, dar și un concert de sine stătător, sub bagheta dirijorului Christian Reif, ambele la Sala Mare a Palatului. Câștigătorii ediției 2024 a Concursului Internațional „George Enescu” sunt programați alături de orchestre și muzicieni de talie internațională, precum Orchestra de Cameră din Lausanne și Renaud Capuçon, Orchestra de Tineret Gustav Mahler, Orchestra Filarmonică din Rotterdam, dirijată de Lahav Shani, sau Orchestra Camerata Regală, sub conducerea lui Alex Amsel, participant la masterclass-ul de dirijat din cadrul Concursului Enescu 2024.
Programul va include premiere internaționale și reinterpretări de marcă ale lucrărilor-reper din repertoriul universal. De asemenea, vor fi organizate – alături de partenerii de tradiție și nu numai – expoziții, prelegeri, un simpozion dedicat lui George Enescu, la care vor participa muzicologi, compozitori, studenți și iubitori de muzică clasică. Acestea vor oferi ocazia de a explora noi perspective asupra lucrărilor sale și de a împărtăși cercetări recente despre compozitor.
Abonamentele pentru seriile de concerte sunt puse în vânzare pe platforma eventim.ro, iar din 15 februarie vor fi puse în vânzare și biletele individuale, au precizat organizatorii.
Ministerul Culturii promite că va continua să susțină festivalul
„Festivalul Internațional George Enescu este mult mai mult decât un simplu eveniment artistic; este un simbol al valorii culturale românești, un prilej de a celebra moștenirea unui geniu al muzicii clasice, George Enescu. Susținem și anul acesta activitățile educaționale pentru studenți, elevi și tineri artiști prin programe de internship, masterclass-uri și voluntariat, consolidând poziția Festivalului Enescu de promotor al tinerelor talente și un exemplu al legăturii strânse dintre educație și cultură. De asemenea, este un motiv de mândrie că festivalul reușește să atragă vizitatori din întreaga lume, stimulând nu doar cultura, dar și economia națională, prin turism și creșterea veniturilor”, a arătat ministra Culturii, Natalia Intotero.
„Sunt încântată să anunț că ediția din acest an a Festivalului Enescu aduce o diversitate extraordinară, cu peste 80 de ansambluri din 28 de țări, incluzând orchestre simfonice, coruri și formații camerale care vor evolua atât în București cât și în țară, colaborări internaționale de prestigiu și evenimente conexe precum expoziții dedicate lui George Enescu și proiecte inovatoare de realitate virtuală. Suntem hotărâți să continuăm să atragem și să inspirăm un public tânăr, prin inițiative inovatoare, cum ar fi experiențele imersive și parteneriatele cu artiști contemporani”, a explicat și Cristina Uruc, manager interimar al ARTEXIM, care se ocupă de organizarea Festivalului „Enescu”.
Festivalul Internațional „George Enescu” se desfășoară sub Înaltul Patronaj al Președintelui României, cu sprijinul Ministerului Culturii.
